Der Raum pulsiert – wie ein Herz. Stillstand. Blicke ziehen sich an und formen ein fast spürbares Gewebe. Konstant bilden sich Verflechtungen, um in einen Strom von Körpern überzugehen, der fließt und innehält.
In pulse wird ein immersiver Raum kreiert, der sich ständig neu schafft und verschiedene Intensitäten von Fluss und Pulsation offenbart. Durch Mapping wird die wechselseitige Beziehung zwischen Blutkreislauf und Rhythmus, alevitischen Ritualen und Konzepten somatischer Praktiken visualisiert. In den spirituellen Bräuchen des Alevitentums nimmt man an Zeremonien (Cem) teil, indem man Gender, sozialen Status und Konflikte ablegt und sich darin übt, „zu sein“. Diese alevitischen Traditionen bringen ihre Mitglieder einander näher, öffnen und verbinden ihre Herzen. In diesem Projekt wird das Publikum durch Klang und Bewegung umhüllt, in dem die Tänzer*innen um sie herum kreisen. Immer neue Konstellationen aus Schritten, Klängen und Rhythmen, die zwischen akustischen und visuellen Formationen oszillieren, laden das Publikum ein, mit den Ohren zu sehen und mit den Augen zu hören. (Quelle: tanzhaus nrw)